Перейти к содержимому


Фотография

David Bowie - From past to now


  • Авторизуйтесь для ответа в теме
Сообщений в теме: 681

#621 EaZy_Tigerr

EaZy_Tigerr

    Devotee

  • Пользователи
  • PipPipPipPipPipPipPip
  • 2 676 сообщений
2 564
Очень хороший
  • Пол:Не определился
  • Город:МалыйТатуин
  • Интересы:Какаобобы
    Синты и меланхолия

Отправлено 11 Февраль 2013 - 19:48

Поправила. Кен Скотт.

Кен Скотт был сопродюсером (Дэвида Боуи) и звукорежиссером на записи альбома "Зигги Стардаст".


Здесь еще одно интервью с ним
http://www.themarque...rview-ken-scott
- In October the 19th 1973, you engineered the recording of David Bowie's TV show "The 1980 Floor Show", which was performed at the Marquee club in a private session for a selected audience. What are your memories of that night?

Too many for here. That finished up being the last time David Bowie and I worked together so it's bound to bring back MANY memories.

  • 0

"Запомни, сынок: человек без мечты - овощ." (Берт Монро)____ If music be the food of love, play on. (W. Shakespeare)
We Sell Hell And Suffer Well

Джим, приедешь в столицу - тащи мафон, прослезимся )(с)Pumpkin


#622 sub_marine

sub_marine

    Interpreter

  • Banned
  • PipPipPip
  • 216 сообщений
526
Очень хороший
  • Пол:Женщина
  • Город:UA

Отправлено 11 Февраль 2013 - 23:07

Любопытный документ той эпохи: письмо Боуи, датированное ноябрем 1970 года и адресованное Бобу Грейсу из Кризалис (если помните, он очень помог Боуи на начальном этапе работы над Ханки Дори).

Изображение

Сообщение отредактировал sub_marine: 14 Февраль 2013 - 06:23

  • 0
Мне нравятся Коломойский, Ярош, Порошенко, Маккейн и фаршированный перец

#623 EaZy_Tigerr

EaZy_Tigerr

    Devotee

  • Пользователи
  • PipPipPipPipPipPipPip
  • 2 676 сообщений
2 564
Очень хороший
  • Пол:Не определился
  • Город:МалыйТатуин
  • Интересы:Какаобобы
    Синты и меланхолия

Отправлено 12 Февраль 2013 - 21:17

Перевод примерно понимаю, но не понимаю в чем прикол. Совсем сдала, старушка)
  • 0

"Запомни, сынок: человек без мечты - овощ." (Берт Монро)____ If music be the food of love, play on. (W. Shakespeare)
We Sell Hell And Suffer Well

Джим, приедешь в столицу - тащи мафон, прослезимся )(с)Pumpkin


#624 sub_marine

sub_marine

    Interpreter

  • Banned
  • PipPipPip
  • 216 сообщений
526
Очень хороший
  • Пол:Женщина
  • Город:UA

Отправлено 14 Февраль 2013 - 09:57

Формальное по виду письмо совершенно не формально по стилю, прикол здесь в конструкциях и в игре слов - это те же приемы, которые он использовал в лирике Ханки Дори. Простой, казалось бы, текст не просто перевести на русский, сохранив его стилистические особенности.

Дорогой Боб,

Я родился в Брикстоне, учился там же, сменил несколько школ, изучал искусство. Потом я поступил на работу в рекламное агентство, мне эта работа совсем не нравилась. Потом уволился, играл в нескольких рок-н-ролльных группах на саксофоне и пел песни, которые совсем никому не нравились.

Так как я уже был битником, я должен был стать хиппи, и я очень этим увлекся, написал кучу песен, ничего не удалось заработать, но некоторым людям они понравились. Потом я записал "Space Oddity", получил немного денег и потратил их на те вещи, которые нравятся каждому.

Теперь мне 24, я женат, и совсем не богат, и продолжаю писать песни, и моя жена беременна, чему я очень рад.

С любовью, Дэвид

Сообщение отредактировал sub_marine: 16 Февраль 2013 - 09:36

  • 0
Мне нравятся Коломойский, Ярош, Порошенко, Маккейн и фаршированный перец

#625 sub_marine

sub_marine

    Interpreter

  • Banned
  • PipPipPip
  • 216 сообщений
526
Очень хороший
  • Пол:Женщина
  • Город:UA

Отправлено 24 Февраль 2013 - 09:14

Пресловутая, столь часто цитируемая статья Майкла Уоттса "Ах, какой хорошенький". Жаль, что обычно из нее цитируется лишь одна фраза: "Я - гей". А между тем, это образец блестящей журналистики, не потерявший актуальности и на сегодняшний день. Хотя сегодня, безусловно, многое воспринимается иначе. Я давно хотела сделать полный перевод, Наташа-Легкая-Тигра помогла написать черновик, я превратила его в чистовик (чтобы не мучиться, два абзаца взяты из перевода книги Тремлетта).


«Oh, You Pretty Thing» by Michael Watts - Melody Maker (22 January 1972)

Текст на английском

tumblr_mibspllg6Q1qfcrkpo1_500.png

ДЭВИД БОУИ, самый роскошный рок-шок; он с удовольствием носит платья. После своего хита „Space Oddity" трехгодичной давности он почти не давал концертов, но планирует великий камбэк. В Штатах критики превознесли его как нового Боба Дилана, а его мощный альбом „Hunky Dory" вскоре должен попасть в британские чарты. Терри Блэкберн недавно выбрал его сингл „Changes" пластинкой недели. 3-го февраля Дэвид, невиданно стильный и со своей группой из трех человек, должен выступить на Ланчестерском фестивале. Хотите знать еще? Продолжение — на странице 19.
-------------------------

Несмотря на то, что он уже не носит шелковые платья, каких не найдешь даже в Liberty's (модный магазин женского платья в Лондоне – прим. перев.), и его длинные светлые волосы больше не спадают волнами на плечи, Дэвид Боуи выглядит так, что просто пальчики оближешь. Он втиснут в элегантный комбинезон с необычным узором, плотно обтягивающий бедра и намеренно оставленный расстегнутым сверху, чтобы обнажать его белоснежный торс. Брюки подвернуты до икр, чтобы привлечь внимание к паре огромных красных ботинок из пластика; а волосы "за-видал-сассунены" (был такой шампунь, кто помнит, "Видал Сассун, вош-и-гоу!"; Видал Сассун был первым парикмахером в Англии, кто вернул людей в парикмахерские, после того, как страну захватил стиль "Хиппи"; в то время он придумал несколько форм стрижек, которые пользуются популярностью и сейчас - прим. перев.) в такую безупречную форму, что ты непроизвольно сдерживаешь дыхание, чтобы ни малейшее дуновение не посмело потревожить его прическу. Хотел бы я, чтобы и вы были там, чтобы узреть это чудо! (I wish you could have been there to varda him; he was so super.)

Дэвид частенько вставляет словечки "varda" и "super" (как в любом закрытом сообществе, в среде лондонских геев возникла своя субкультура и собственный сленг; varda, varder, vardy, vada, vardo означает «to look at», посмотри на это – прим. перев.). Он заявляет, что он — гей. Мммммммм.

Несколько месяцев назад он выступал в Country Club в Хэпмстеде, маленьком грязном клубе на севере Лондона, видавшем всякие виды, и почти половина лондонского гей-сообщества собралась посмотреть на него, в огромной мягкой вельветовой шляпе, которую он переворачивал задом наперед в конце каждого номера. По словам Стюарта Лайона, менеджера клуба, голубая братия на протяжении всего вечера в полном восхищении не сводила глаз со сцены. В этом можно не сомневаться, но у Дэвида нет времени на то, чтобы ходить с плакатами "Свободу Геям", и он не собирается быть их лидером. Он презирает все эти классификации. Когда-то он страстно увлекся движением хиппи, но в итоге решил, что главное для него — сохранять свою индивидуальность. Парадокс в том, что у него с женой до сих пор "хорошие отношения", как он выражается, и общий ребенок, Зоуи. Он полагает, что его следовало бы называть "бисексуалом".

Его называют по-разному. В Штатах он известен, как британский Боб Дилан и представитель возмутительного авангарда, два в одном. "Нью-Йорк Таймс" пишет о его «блестящем уме и странной логике». Его там любят. А он упрямо возвращается домой, в Британию, где люди находят сногсшибательным даже Элиса Купера, но мало кто обращает внимание на Боуи. Его предпоследний альбом "The Man Who Sold The World" разошелся в Штатах в количестве 50 000 копий, а в Британии — в количестве пяти штук, да и те, наверное, купил он сам. Да, но этот год еще не закончен, и всем тем, кого воротит от Элиса, стоит сфокусировать свой фанатизм на мистере Боуи. Вы будете заворожены его голосом, претерпевающим удивительные метаморфозы от песни к песне, его талантом сонграйтера, порабощающим сердце, и театральностью, которая заставит лучших актеров сгрызть свои карандаши для подводки глаз. В придачу к этому, у него отлично сыгравшаяся группа, с супер-гитаристом Миком Ронсоном, они способны расколоть ваш череп настоящим тяжелым роком, а потом смягчить впечатление настоящей виртуозностью. Старшее поколение, вы должны нам завидовать!

Причина — новый альбом Боуи "Hunky Dory", в котором неотразимые мелодии сочетаются с текстами, раскрывающими свое очарование на нескольких уровнях: прямых описаний, философских рассуждений или тонких аллегорий, в зависимости от того как глубоко вы намерены погрузиться в эти песни. Он ухитряется насыщать простые, но сильные и цепляющие мелодии словами и аранжировками полными загадок и темных ассоциаций.

Например, песня "Oh! You Pretty Things", ставшая хитом в исполнении Питера Нуна, на первый взгляд кажется выражением чувств новоиспеченного отца, особенно в припеве; но если копнуть глубже — описывает теорию Боуи о приходе расы суперлюдей, homo superior, к которым он обращается косвенно: "I think about a world to come / where the books were found by The Golden Ones / Written in pain, written in awe / by a puzzled man who questioned what we were here for / Oh, The Strangers came today, and it looks though they're here to stay." Меня немало удивляет идея отдать такую песню Питеру Нуну. Это действительно странно, но таков Дэвид.

Боуи прекрасно чувствует стиль. В альбоме "Человек, который..." в конце "Black Country Rock" он великолепно имитирует вибрато своего друга Болана. В "Hunky Dory" песня "Queen Bitch" является трибютом Velvet Underground, он абсолютно точно копирует вокальную манеру и аранжировки Лу Рида, более того, он пародирует его сюжеты: в этой песне бойфренд рассказчика обольщен другой "королевой", полное соответствие канонам ВА. В своих альбомах он часто использует кокни-акцент, например, в "Saviour Machine" ("The Man...") или в "The Bewley Brothers" из последнего альбома. Он говорит, что заразился этим от Энтони Ньюли, когда был без ума от "Stop The World" и "Gurney Slade": "Он использовал кокни-акцент для комического эффекта, и я решил, что буду время от времени обращаться к этому приему в своих целях".

Несомненно, Боуи обладает острым актерским чутьем, кажется, у него есть врожденное чувство театральности. Он считает себя скорее актером и артистом, чем музыкантом, его суть — актерство: "Когда мне нечего играть, мне кажется, что меня не существует". Это шутка? "Вовсе нет. Меня не очень интересует собственная жизнь, скорее всего мне было бы намного лучше как бесплотному духу".

Мы беседуем с Боуи в офисе Gem Music, где работают его менеджеры. Магнитофон проигрывает альбом "The Rise And Fall of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars", который рассказывает историю вымышленной поп-группы. Звук очень тяжел, почти как в "Человеке, который...", и этот новый альбом уже ожидает своего релиза, хотя "Hunky Dory" вышел всего пару месяцев назад.

В этом году у Дэвида есть все шансы стать настоящей дивой, суперзвездой мирового уровня. Он считает, что все его песни опережают время лет на десять, но с этим альбомом ему удалось предугадать новый тренд: "Я собираюсь стать мегапопулярным, и в некотором смысле это очень пугает", — говорит он, качая в такт музыке ногой в большом красном ботинке. "Я знаю, что после подъемов следуют спады, и чем выше тебе удалось залезть, тем дальше падать". Человек, который берется делать такие предсказания, конечно, уже успел ощутить вкус победы. Помните "Space Oddity", хронику майора Тома, застрявшего в открытом космосе, что она дала ему, помимо взрыва продаж стилофонов? Песня вошла в десятку хитов 1968 года, но с тех пор Боуи почти не выступал на широкой публике. Когда он жил в Бекенгэме, Кент, он ненадолго засветился в художественной студии, став одним из ее основателей, но вскоре осознал, что люди приходили туда в пятничные вечера посмотреть на Боуи, певца с хитом, а не ради идей экспериментального искусства. С тех пор он растратил свои иллюзии. Проект провалился, и он не имел никакого желания колесить по всей стране, выпрашивая себе ангажемент на один вечер.

Последние три года он потратил на создание трех альбомов: "David Bowie" (который включает в себя песню "Space Oddity") и "The Man Who Sold The World" для Philips, а "Hunky Dory" для RCA. Его более ранний альбом "Love You Till Tuesday" был выпущен в 1968 на новом лейбле Deram, он не стал хитом продаж, после чего Decca потеряла к Боуи интерес (здесь возникает путаница, в настоящее время в каталоге Боуи первый лонгплей числится под названием "David Bowie", а второй - "Space Oddity" - прим. перев.).

Впрочем, для Дэвида все началось гораздо раньше, в пятнадцать: заразившись от своего брата интересом к музыке, он решил научиться играть на каком-нибудь музыкальном инструменте. Он выбрал саксофон, потому что в книгах, которые давал ему брат, имя саксофониста Гэрри Маллигэна упоминалось чаще всего. Итак, в 1963 году Дэвид уже играл на тенор-саксофоне в R'n'B группе, потом организовал полупрофессиональную блюз-прогрессив группу под названием "David Jones and The Lower Third". В 1966 он сменил имя для того, чтобы его не путали с Дейви Джонсом из "The Monkeys", а в 1967 ушел из этого коллектива и стал исполнителем в фолк-клубах.

При этом с 14 лет он интересовался Тибетским буддизмом, и после провала своего первого альбома совсем оставил музыку, посвятив все свое время буддийской общине, чьей целью было помочь ламам, покинувшим страну в ходе китайско-тибетской войны. В тот период он помогал открыть буддийский монастырь в Дамфрисе, в горах Шотландии. Он говорит, что хотел стать буддийским монахом, и сделал бы это, если бы не встретил Линдси Кемпа, который возглавлял труппу мимов в Лондоне: "В этом было столько же магии, сколько и в буддизме, я очень увлекся и стал городским существом. Полагаю, мой интерес к визуальному искусству расцвел именно в то время".

Сегодняшний имидж Дэвида — образ утонченной «королевы», пленительно женственного мальчика. Он — настолько кэмп, насколько можно вообразить, со своим расслабленным рукопожатием и слегка вычурным словарем (camp – сленг, обозначающий изысканных «голубых» эстетов – прим. перев.). „Я – гей, — говорит он, — и всегда им был, даже когда еще звался Дэвидом Джонсом". Но то, как он это говорит, — с легкой улыбкой в уголках губ, наводит на мысль, что это не совсем так. Он знает, что теперь вполне позволительно изображать себя шлюхой мужского пола, и что шокирующее и эксцентричное поведение, всегда приветствуемое в поп-мире, может быть очень полезным. А если он не кажется шокирующим, тогда, как минимум, забавным. Его признанием в своей сексуальной двойственности начинается восхитительная игра в загадки: действительно, или нет?.. В наше время противоречивой сексуальной самоидентификации он беззастенчиво использует всеобщую неуверенность в распределении мужской и женской ролей. „Почему же ты сегодня не в платье своей подружки?" – спрашиваю я его (в конце концов, ему не принадлежит монополия на иронию). „Ох-хо-хо, — отвечает он. — Да пойми же, это вовсе не женские платья, это — мужские платья".

Он начал носить платья — не важно, для какого пола — два года назад, но он говорит, что и раньше делал вещи не приемлемые «в приличном обществе». Просто так получилось, уточняет он, что за последние два года люди достаточно раскрепостились, чтобы признать тот факт, что в этом мире существуют бисексуалы, «и — о, ужас! — гомосексуалы». Он улыбается, наслаждаясь эффектом своих последних слов. "И это важно, что я не должен принуждать себя, я хочу продолжать так жить и после того как эта мода пройдет. Я какой-то космический хулиган. У меня всегда был свой собственный стиль в одежде. Я придумывал ее. Я придумал и эту". Он остановился, чтобы указать рукой на то, в чем был одет. "Я не люблю одежду, которую можно купить в магазине. Но это не значит, что я все время ношу платья. Я меняюсь каждый день. Я не бунтарь, я не хочу никого оскорбить. Просто я — Дэвид Боуи".

Я спросил, отчего он сбросил со счетов Элиса (Купера). Боуи презрительно качает головой: "Не совсем так, я купил его первый альбом, но он не зацепил меня и не шокировал. Он просто из кожи вон лезет, чтобы казаться шокирующим. Посмотрите на него, бедняжку, с покрасневшими глазами навыкате и пульсирующими висками. Он так старается. Как он мучился с этим удавом — но, приятель, Руди Валентино делал это сто лет назад. Следующее, что я видел, это Miss C. с ее боа. Мне кажется, он унижает себя этим шоу. Очень неестественно, натужно, хотя вполне соответствует нашему времени. Он, вероятно, более успешен, чем я сейчас, но я, со своим шифоном и украшениями, изобрел новую категорию артиста. В Штатах это называют рок-пантомимой".

Несмотря на оборки и рюши, было бы непростительной ошибкой воспринимать Дэвида как красавчика-трансвестита, не стоит путать внешний имидж с внутренним содержанием. Ярлык, ошибочно навешенный однажды, может стать для артиста приговором. И Боуи это понимает, он предвидит свою потенциальную проблему, когда говорит, что не хочет усиливать акцент на внешней стороне своего персонажа. У него достаточно воображения. В этом году большую часть времени он посвятил записи альбомов и сценической работе. Как он говорит, это то, что будет идти в счет перед смертью. Он ставит все на свою музыку, пан или пропал. Как сонграйтер, он не кажется мне заумным, каким считают его некоторые. Его способность раскрывать тему с разных точек зрения, во всех аспектах, кажется скорее интуитивной. Его песни являются выходом для подсознательного. Он говорит, что редко пытается осмыслить идею, обсудить в мысленном диалоге.

«Если я вижу звезду и она красная, я не буду пытаться объяснить, почему она красная. Я подумаю, как лучше описать то, что эта звезда такая цветная. Я не задаюсь вопросами, я просто выражаю свое отношение. Я нахожу ответы в том, что пишут другие люди. Мое творчество похоже на разговор с психоаналитиком. Моя сцена — моя кушетка, если хотите». Оттого, что его музыка уходит корнями в дефицит сознательного, он так восхищается Сидом Барреттом. Он полагает, что ничем не ограниченный подход Сида к написанию лирики открыл путь для него самого. Он думает, что они оба — создания своих собственных песен. И если Барретт помог ему выйти за свои границы в начале, то Лу Рид и Игги Поп с тех пор помогают ему идти дальше и расширять свое подсознание. Он, Лу и Игги — сонграйтеры, которыми он восхищается — смогут покорить весь мир, говорит он.

Его вдохновляет мифология. Ему очень хочется верить в легенды прошлого, особенно в миф об Атлантиде. И по той же причине он сконструировал свой миф о будущем — свою веру в грядущую расу суперлюдей, так называемых, homo superior. Это его единственная надежда: "Все, что нам недоступно, — они смогут". Он словно выпал из потока, которым движется общество. Его видение будущего мира не обнадеживает. Год назад он говорил, что дает человечеству еще сорок лет. Но песня из следующего альбома, рассказывающая о конце мира, называется "Пять лет". Как видите, он фаталист. В "Pretty Things", пропитанной духом тевтонских рыцарей, его фатализм пронизан лучом надежды, которую он видит в своем новорожденном сыне, поэтической аллюзии к "гомо супериор". "Я думаю, — говорит он, — что мы создали общество, в котором к двенадцати годам дети будут потеряны для своих родителей, потому что семью им заменят медиа". Именно такой видит победу технологического общества Стенли Кубрик в "Заводном апельсине". Это жесткая антиутопия, любителям легких комедий не рекомендуется. (Strong stuff. And a long, long way away from camp carry-ons.)

Не списывайте со счетов Дэвида Боуи как серьезного музыканта только потому, что ему нравится изображать из себя кэмпа.


Сообщение отредактировал sub_marine: 25 Март 2014 - 20:31

  • 0
Мне нравятся Коломойский, Ярош, Порошенко, Маккейн и фаршированный перец

#626 sub_marine

sub_marine

    Interpreter

  • Banned
  • PipPipPip
  • 216 сообщений
526
Очень хороший
  • Пол:Женщина
  • Город:UA

Отправлено 26 Февраль 2013 - 05:20

Кэмп

(от англ. camp — лагерь, стоянка, место временного пребывания) Термин, означающий в современной эстетике специфический изощренный эстетский вкус и лежащую в его основе специально культивируемую чувствительность, особое эстетическое чувство, ориентированное на все неестественное, преувеличенное до гротеска, иногда вульгарное и грубое, часто шокирующее обывательский вкус, манерное, кичевое (см.: Кич), нередко вульгарное, пошлое, безнравственное, порнографическое, но часто — и предельно утонченное в своем эстетизме (уайльдовское) (см.: Эстетизм) — как в жизни, так и в искусстве. К., как пишет одна из его приверженцев и теоретиков Сьюзен Зонтаг, — это «дендизм в век массовой культуры», извращенный эстетизм XX в., подхлестываемый в обществах изобилия постоянной угрозой пресыщения. Чаше всего сторонниками этого вкуса выступают люди гомосексуальной ориентации, но не только они. Стандарты К. — повышенная театральность, искусственность, фривольность, манерность, стилизация. Истоки К. его приверженцы видят в итальянском маньеризме, в изощренном вкусе создателей многих видов и направлений европейского искусства XVII-XVIII вв., в эстетизме XIX в. (особенно — в живописи прерафаэлитов), в ар нуво (стиле модерн) рубежа XIX-XX в. Такие виды искусства, как классическая опера, балет, кинематограф первой половины века, многие кинозвезды считают неисчерпаемым источником творческой энергии К. за их принципиальную искусственность. Идеальными образцами К. его поклонники считают, например, оперы Беллини, «Трубадур», «Лебединое озеро», «Саломею» Висконти, «Кинг-Конг» Шедсака, графику Обри Бердслея, архитектуру Гауди, банальную красоту Греты Гарбо, пышную женственность Джины Лоллобриджиды и т.п. Андрогинность является одним из сильных эмоциональных стимулов К. (отсюда его внимание к прерафаэлитам, балету, ар нуво); но также и противоположное — многократно преувеличенные сексуальные характеристики партнеров и фантастические сексуальные практики, типичные для порно-продукции. К. возводится почти на уровень культа его поклонниками и обладает для них некоей герметической семантикой, недоступной профанам. К. «есть вид извращения, — пишет С. Зонтаг, — при котором используют цветистую манерность для того, чтобы породить двойную интерпретацию». Игра и предельная серьезность, экстравагантность и наивность, пошлость и эстетизм — антиномические характеристики К. К. — предельно извращенный и по-своему утонченный эстетизм постмодернизма, последний этап эстетизма.

Лит.: Зонтаг Сьюзен. Заметки о кэмпе // Зонтаг С. Мысль как страсть. Избранные эссе 1960-70-х годов. М., 1997.

Сообщение отредактировал sub_marine: 06 Май 2013 - 06:25

  • 0
Мне нравятся Коломойский, Ярош, Порошенко, Маккейн и фаршированный перец

#627 sub_marine

sub_marine

    Interpreter

  • Banned
  • PipPipPip
  • 216 сообщений
526
Очень хороший
  • Пол:Женщина
  • Город:UA

Отправлено 28 Февраль 2013 - 03:59

27 февраля Элизабет Тейлор исполнился бы 81 год.

Изображение

Изображение
David Bowie and Elizabeth Taylor, Beverly Hills, 1975. Photo Terry O’Neill

Терри О'Нил: "Лиз попросила меня привести Дэвида к ней домой, в Голливуд, она хотела пригласить его сниматься вместе с ней в фильме ("Синяя птица", Ленфильм). Боуи в тот день опоздал почти на три часа, и Тейлор это совсем не понравилось. Я не мог поверить в то, что он заставил себя ждать самую известную в мире кинозвезду. Но она была отходчивой, и я дождался, пока ее гнев уляжется, чтобы сделать эти фотографии".

Подборка фотографий селебритиз Терри О'Нила.

***
После смерти Элизабет в 2011 году Роллинг Стоун опубликовал неизвестное интервью, которое она дала в 1987 году.

"Я влюбилась в Дэвида Боуи, он блестящий актер во всем, что он делает на сцене, и мне очень нравятся его фильмы. Жаль, что в фильмах он не может контролировать конечный результат своей актерской работы так, как он это делает в своем шоу. Я думаю, что он обладает прекрасным, безупречным вкусом.

...Кстати, я люблю ходить на рок-концерты, я люблю, когда ритм накатывает на тебя волной, и твое тело просто растворяется в этих вибрациях. Детишки говорят мне: "Привет, Лиз". И я тоже говорю им привет. Не представляю, как можно не любить концерты".

Сообщение отредактировал sub_marine: 28 Февраль 2013 - 04:39

  • 0
Мне нравятся Коломойский, Ярош, Порошенко, Маккейн и фаршированный перец

#628 EaZy_Tigerr

EaZy_Tigerr

    Devotee

  • Пользователи
  • PipPipPipPipPipPipPip
  • 2 676 сообщений
2 564
Очень хороший
  • Пол:Не определился
  • Город:МалыйТатуин
  • Интересы:Какаобобы
    Синты и меланхолия

Отправлено 01 Март 2013 - 21:08

Искренне восхищаюсь Терри ОНилом. И подборка восхитительная, спасибо!


Его предпоследний альбом "The Man Who Sold The World" разошелся в Штатах в количестве 50 000 копий, а в Британии — в количестве пяти штук, да и те, наверное, купил он сам.


понравилась приписка из письма фаната под интервью: "В ответ Майклу Уоттсу хочу сказать, что если Дэвид купил пять копий собственного альбома"Человека, который провел мир", то общая продажа альбома по Британии составила 7 штук, так как я лично купил еще два. Одну себе, чтобы тащиться и одну детям, которые когда-нибудь будут..."
Письмо было написано в начале 1972.

Когда вышла статья, журналист поинтересовался у матери Боуи о произошедшем. Она ответила следующее:" Я просто ужаснулась! Я имею в виду, боже, да что на него нашло! И я позвонила ему, спросила:" Дэвид, что происходит, ты что сменил пол?" А он ответил:" Не верь ни одному их слову, мам."

Он же в 72 году говорил :" Моя сексуальная ориентация не имеет значения, я актер. Я играю роли, фрагменты самого себя."

А в 93-ем :" Я думаю, что всегда был на самом деле гетеросексуалом. Я даже никогда не чувствовал себя по-настоящему бисексуальным. Было вроде того, что я пробовал все подряд по ситуации. ( It was like I was making all the moves, down to the situation of actually trying it out with some guys. ) Но для меня была больше притягательна сама гей-сцена целиком, это был андерграунд. В начале семидесятых это было все еще табу. Свободная любовь существовала, но она была гетеросексуальной. Мне нравилось, что гей-культура была теневой. Мне нравился этот закрытый мир ночных клубов, вещи, о которых никто не знал. Меня до безумия это привлекало, как другой мир, в который я хотел проникнуть. Так что я приложил усилия - и добился своего. Это длилось до 1974 года. В большей или меньшей степени погибло вместе с Зигги. Но я действительно только примерял на себя бисексуальность. Действительность была куда сложнее. Я хотел наполнить Зигги энергией - настоящей плотью и кровью, и это было абсолютно необходимо, чтобы я создал Зигги и был им. Ирония была в том, что геем я не был. Только на уровне тела, и откровенно говоря это не было в радость. Я почти что проверял себя на прочность, мне не было комфортно совсем. Но так должно было быть."

источник

Изображение
  • 0

"Запомни, сынок: человек без мечты - овощ." (Берт Монро)____ If music be the food of love, play on. (W. Shakespeare)
We Sell Hell And Suffer Well

Джим, приедешь в столицу - тащи мафон, прослезимся )(с)Pumpkin


#629 sub_marine

sub_marine

    Interpreter

  • Banned
  • PipPipPip
  • 216 сообщений
526
Очень хороший
  • Пол:Женщина
  • Город:UA

Отправлено 02 Март 2013 - 11:13

Лу Риду сегодня 71

Изображение

Сообщение отредактировал sub_marine: 14 Март 2013 - 03:53

  • 0
Мне нравятся Коломойский, Ярош, Порошенко, Маккейн и фаршированный перец

#630 Debauchional

Debauchional

    Receiver

  • Пользователи
  • PipPip
  • 104 сообщений
132
Очень хороший
  • Пол:Мужчина

Отправлено 16 Апрель 2013 - 22:52

С большим теплом и любовью сказал об этой фотке один веселый молодой человек (осторожно, ненормативная лексика) здесь.

Марина, в качестве компенсации за мучения с моим переводом "The Stars" хочу познакомить вас с материалом о Боуи, который вы, может быть, не знаете. Это, скорее всего, первая (и последняя) в Советском Союзе попытка серьёзного музыковедческого анализа творчества Боуи. С позиции, с которой уже вряд ли кто-то будет его творчество рассматривать. Уникальный шедевр о Дэйвиде Бауви, Лоу Риде и др. (см. с.167-169):
Чередниченко Т.В. Кризис общества - кризис искусства: Музыкальный "авангард" и поп-музыка в системе буржуазной идеологии, -М.: Музыка, 1987.
  • 0

#631 sub_marine

sub_marine

    Interpreter

  • Banned
  • PipPipPip
  • 216 сообщений
526
Очень хороший
  • Пол:Женщина
  • Город:UA

Отправлено 19 Апрель 2013 - 04:00

Грустно это читать. Транскрипции многих имен и фамилий, конечно, убивают, но более всего грустно то, что умнейшему, по отзывам, человеку приходилось писать всю эту идеологическую чушь, чтобы защитить докторскую диссертацию. Особенно, если сравнить с книгой Эрика Тамма про Роберта Фриппа, в основе которой тоже лежат материалы для его диссертации в Беркли. Если убрать из книги Чередниченко первую главу (которую вообще нельзя читать во избежание разжижения мозга), и если переработать материал про авангард и популярную музыку, удалив оттуда весь совковый менталитет, хороший бы был музыковедческий анализ.
  • 0
Мне нравятся Коломойский, Ярош, Порошенко, Маккейн и фаршированный перец

#632 Debauchional

Debauchional

    Receiver

  • Пользователи
  • PipPip
  • 104 сообщений
132
Очень хороший
  • Пол:Мужчина

Отправлено 22 Апрель 2013 - 00:57

если переработать материал про авангард и популярную музыку, удалив оттуда весь совковый менталитет, хороший бы был музыковедческий анализ.

Хорошо, что вы это прочувствовали, Марина. Да, это так. Именно этим я когда-то и попытался заняться, но не прямо, а косвенно. Не знаю, как бы поточнее выразиться, но ладно, сейчас расскажу эту историю.

Давным-давно это было, в годы учебы в институте. Прекрасно понимая, что мне не удастся нормально сдать марксистско-ленинскую философию (МЛФ, истмат) я заявил свое участие в научной студенческой конференции, там можно было брать тогда уже практически любую тему, главное, чтобы предмет рассматривался с позиций МЛФ, а тем, кто участвовал, готовил доклад и потом выступал, автоматом ставили "отлично" на экзамене. Моя работа так и называлась, как эта книга Чередниченко. Хотя вообще, при подготовке, кроме неё, источников было намного больше, но они, в основном, касались классического музыкального "авангарда" -- такие книжки в красном матерчатом переплете, как две капли воды похожие одна на другую, серии "Критика буржуазных течений в искусстве", без единой картинки, с безумным количеством сухого академического текста, изобилующего множеством специальных терминов. Причем предмет рассмотрения этой критики, классический музыкальный "авангард" нигде ведь официально нельзя было послушать, записать, я уж не говорю -- купить пластинку.
Ну вот в этом я и отличился. Доклад-то был типа с позиций критики, но я дополнил его записями, которые с магнитофона поставил студенческой аудитории. Классический "авангард" я тогда так и не нашел, но планировал поставить многое из того, что рассматривалось в этой книге в главе "Комплексные имиджи в рок-музыке 1960-1970 гг.", в том числе и Боуи, и Лу Рида. Но из-за нехватки времени пришлось ограничиться Laurie Anderson, двумя её выдающимися треками, которые переведены и рассмотрены в этой книге, Laurie всё-таки ближе к "авангарду". Но и этого было достаточно, надо было видеть горящие глаза студентов! Доклад прошел на ура, вся критика, конечно же, была похерена, главное, что были записи, офигительная музыка! О Боуи и других пришлось упомянуть вскользь, но зато потом целый месяц писал на кассеты всем желающим. Много знакомств интересных завязалось. Да-а, студенческие годы веселые... И последние советские.
То есть вобщем-то это был скандал, пусть и маленький. Формально все было правильно, "критика буржуазных течений в музыке" и всё такое, но эффект совсем "не в ту степь" получился, как говорится. А самое главное, вот это сегодня трудно понять, вспоминаешь иногда и диву даешься, как за такую бузу можно было автоматом "отлично" поставить? По марксистско-ленинской философии? А ведь поставили! Да, что бы не говорили, а советское государство гуманным было, намного более гуманным, чем сегодняшние осколки империи...
  • 0

#633 sub_marine

sub_marine

    Interpreter

  • Banned
  • PipPipPip
  • 216 сообщений
526
Очень хороший
  • Пол:Женщина
  • Город:UA

Отправлено 22 Апрель 2013 - 01:37

Нетрудно прочувствовать, потому что я застала это время, хотя в ВУЗе, бог миловал, МЛФ и историю КПСС мне сдавать уже не пришлось... Долгие годы единственной моей пластинкой Боуи была мелодиевская "Человек со звезды", а единственной его песней, прозвучавшей на советском телевидении, была Let's Dance.
  • 0
Мне нравятся Коломойский, Ярош, Порошенко, Маккейн и фаршированный перец

#634 Debauchional

Debauchional

    Receiver

  • Пользователи
  • PipPip
  • 104 сообщений
132
Очень хороший
  • Пол:Мужчина

Отправлено 23 Апрель 2013 - 17:05

Да-да, помню эту пластинку, №10 из серии "Архив Популярной Музыки", за 3 руб. 50 коп. из магазина "Мелодия". Я их сразу две купил, и побыстрее, ибо они не залеживались, если есть -- сразу брать надо было. Да, за 7 руб. со стипендии (довольно большие были деньги!), в подарок друзьям. Но это, помнится, было уже много спустя этого моего доклада, может быть, несколько месяцев, а может, и год-два, не помню точно -- время тогда замедленным было, много чего происходило каждый день. Но у меня уже была кассета с Зигги, записанным с фирменного винила, а с обратной строны там был "Let's Dance", который я тогда гораздо выше ценил. Вообще, считал тогда, что настоящий Боуи -- это "Let's Dance", а вот это все, собранное на виниле "Мелодии" -- его рок-детство далекое, почти не стоящее внимания. Смешно сейчас это вспоминать, конечно...
  • 0

#635 sub_marine

sub_marine

    Interpreter

  • Banned
  • PipPipPip
  • 216 сообщений
526
Очень хороший
  • Пол:Женщина
  • Город:UA

Отправлено 23 Апрель 2013 - 18:57

Не, у меня Боуи был на бобинах, кассеты в меломанской среде считались отстоем,)))
  • 0
Мне нравятся Коломойский, Ярош, Порошенко, Маккейн и фаршированный перец

#636 Debauchional

Debauchional

    Receiver

  • Пользователи
  • PipPip
  • 104 сообщений
132
Очень хороший
  • Пол:Мужчина

Отправлено 25 Апрель 2013 - 17:44

Ну, к началу 90-х это уже по-разному бывало. Если, например, качественная двухкассетная дека плюс вертушка высшего класса, да с хорошим усилителем, да на хромовую кассету, как это было у знакомого, который меня музыкой снабжал.
А в 70-80-х, да, в основном считалось отстоем. Но опять же, слова такого тогда не было. Просто говорили о частотных характеристиках и коэффициенте детонации, сравнивали и делали выводы в пользу бобинных магнитофонов высшего класса.
  • 0

#637 sub_marine

sub_marine

    Interpreter

  • Banned
  • PipPipPip
  • 216 сообщений
526
Очень хороший
  • Пол:Женщина
  • Город:UA

Отправлено 26 Апрель 2013 - 02:17

Черт, как странно сейчас вспоминать те времена и доинтернетовскую эпоху, как будто в другой жизни все это было. Кассетник у меня тоже, конечно, был, до сих пор пылится на шкафу, но все культовые вещи, раритеты и переписанные винилы хранились на бобинах. Старший брат - радиоэлектронный маньяк, так что у меня было трудное детство, занятое намоткой трансформаторов, рисованием и протравливанием плат и сборкой корпусов из подручных средств. Скучаю по запаху канифоли. Интересно, а сколько вам лет, Володя? Я бы не спрашивала, но раз уж мы ударились в ностальгические воспоминания...
  • 0
Мне нравятся Коломойский, Ярош, Порошенко, Маккейн и фаршированный перец

#638 Debauchional

Debauchional

    Receiver

  • Пользователи
  • PipPip
  • 104 сообщений
132
Очень хороший
  • Пол:Мужчина

Отправлено 26 Апрель 2013 - 06:13

Оффтоп, однако. Причем вы наверняка знаете ответ, вы же необычайно умная и одаренная девушка!
Скажем так, у нас небольшая разница в возрасте. Политэкономию я тоже уже не сдавал -- отменили, "музыкальный авангард" так и остался моим последним достижением на ниве марксистско-ленинской философии. Я всего на пару лет вас старше, а запах канифоли и электронные платы, как ни странно, меня и сейчас временами преследуют, по работе.
  • 0

#639 sub_marine

sub_marine

    Interpreter

  • Banned
  • PipPipPip
  • 216 сообщений
526
Очень хороший
  • Пол:Женщина
  • Город:UA

Отправлено 26 Апрель 2013 - 06:24

Спасибо за ответ, но пора все-таки вернуться к Зигги, рассказ займет не один пост.

The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders from Mars

стал первым альбомом Боуи, который попал на вершины хит-парадов и вознес его к звездной славе. Центральный персонаж - поэт, которого посещают видения о том, что через 5 лет наступит апокалипсис и все человечество погибнет. Космические пришельцы, которых он встречает, подтверждают его пророчества и помогают ему стать рок-звездой, чтобы с помощью музыки он смог донести послание людям.

Зигги, подобно чудовищу Франкенштейна, возник из множества разнородных элементов, которые Боуи собирал и хранил в своем воображении долгие годы, начиная с первого научно-фантастического сериала ВВС "Эксперимент Куотермасса", вышедшего в 1953 году - в тот год, когда Хейвуд Джонс приобрел первый телеприемник, чтобы, как и тысячи других британских семей, иметь возможность понаблюдать за коронацией молодой Королевы Елизаветы. Дэвид вспоминал, как он прятался по вечерам за спинкой дивана в гостиной, в то время как его родители думали, что он пошел спать, и смотрел взрослый сериал, дрожа от страха, смешанного с восторгом. Позднее к детским впечатлениям добавилось много нового: Литтл Ричард, Энди Уорхол, Марк Болан, Лу Рид, Игги Поп, Уильям Берроуз, Т. С. Элиот, Кристофер Ишервуд, Порк, Заводной апельсин, Космическая одиссея: 2001 и Метрополис. Зигги явился, по словам Боуи, сплавом "искусства Нижинского с ширпотребом из универмага Вулворт". Дэвид Боуи, переживший немало разочарований в начале своей карьеры, хотел исследовать природу популярности, создать сценического рок-героя, перед которым широкая публика просто не смогла бы устоять. Одной музыки для этого было недостаточно, необходимо было создать такое шоу, которое заставило бы людей безоговорочно поверить в то, что перед ними не скромный, мечтательный, худенький парень из Брикстона, а высшее существо, способное открыть лично им некие высшие истины. И даже этого было мало - необходимо было свою жизнь превратить в шоу.

25-летний Боуи вложил в Зигги все свое воображение, предыдущий опыт и навыки: театральный грим, костюмы и освещение, жестикуляция и пантомима, европейская комедия дель арте и японский театр кабуки. "Нет ничего удивительного в том, что Зигги Стардаст стал успешным, - говорил Дэвид позднее. - Он был самым настоящим из всех пластиковых рок-н-ролльных героев - куда более достоверным, чем то, что пытались сделать "Манкис" (поп-рок-квартет 60-х, "американский ответ" группе Битлз, с 1966 по 1968 год на канале NBC выходил одноименный сериал о буднях современной рок-группы, образцом для которого послужил фильм Битлз "Вечер трудного дня" - прим. перев.). Видите ли, моя пластиковая рок-звезда была гораздо более пластиковой, чем чья-либо еще. Он был как раз тем, в ком нуждалась публика в то время".

С 1972 года и до середины 1973-го Боуи и Зигги были неразделимы. Альбом стал для Боуи программой превращения самого себя в мифический персонаж и, одновременно, в легендарного артиста (I could make a transformation as a rock'n'roll star / So inviting, so enticing to play the part). "Все в этом альбоме говорит о жажде славы, - пояснял фотограф Мик Рок 30 лет спустя. - Звезды горели в его глазах, в своем воображении он превратился в звезду задолго до того, как это произошло на самом деле. Наверное, он мог видеть будущее, потому что все случилось именно так, как он описал в своем альбоме. У него было уникальное чувство времени и он умел использовать подходящий момент как никто другой".

С самого начала промокампании альбома "Взлет и падение Зигги Стардаста и Пауков с Марса" Боуи, по совету Тони Дефриза и под покровительством MainMan, учился вести себя так, словно он уже был мегазвездой. Для создания подходящего имиджа была задействована желтая пресса, Боуи ездил повсюду на лимузине и появлялся только в сопровождении охранника. Все это происходило тогда, когда для публики, за исключением небольшой кучки фанатов, ранее побывавших на его концертах, имя Боуи не значило ровным счетом ничего. "У Тони Дефриза была идея, что если мы начнем постоянно говорить, что я суперзвезда, и при этом я буду стараться вести себя соответствующе, то все в это поверят", - рассказывал Дэвид. В итоге Дефриз оказался прав.

Такая тактика тонкого манипулирования реальностью с течением времени стала определяющей для карьеры Боуи. До "Зигги Стардаста" он был сонграйтером и артистом, который экспериментировал с разными жанрами, пытаясь выразить в своем творчестве собственную личность, с присущими ей уникальными чертами и накопленным жизненным опытом. После "Зигги Стардаста" Боуи, подобно Уорхолу, превратился в постмодерниста, в чистый лист бумаги, на котором он волен был создавать коллажи из самых разнообразных элементов, заимствованных из любых источников и подогнанных под быстро меняющиеся вкусы публики. "На самом деле я похож на копировальный аппарат, - говорил Боуи журналистам в 1973 году, - я копирую все, что в меня загрузили. Я отражаю то, что происходит вокруг".

Что касается музыки этого альбома, обычно ей не уделяется много внимания при изучении феномена Зигги Стардаста, так как сами по себе эти песни представляют собой трехминутные поп-композиции, навеянные музыкальными кумирами 50-х и перенесенные на рок-ландшафт ранних 70-х.

Гораздо большее значение имел внешний вид Боуи: его красноволосая прическа, мейкап, необычные костюмы. Все это не только вызывало у публики визуальный шок, но и позиционировало Зигги как мультикультурный персонаж, не принадлежащий ни к одному из существующих направлений поп-культуры, особенно к футболочно-джинсовому прогрессив-року, который доминировал в то время. Глэм-рок оказался удивительной смесью ностальгии и футуризма, он вобрал в себя многие черты декадентского искусства 20-30 годов, но при этом стал гигантским шагом вперед к свободе самовыражения.

Обычная ошибка - представлять себе глэм как некую творческую школу или культурное течение, у которого имелась определенная программа. Глэм возник спонтанно в начале 1970-х как поиск новых форм в искусстве на фоне депрессивных настроений в западном обществе, пришедших на смену воодушевлению 60-х. Боуи утверждал, что он, как и другие пионеры глэм-рока, всего лишь пытался "расширить словарь".

"Чтобы сделать нашу музыку интересней, мы пытались использовать разные визуальные средства - живопись, театр и кино - которые до этого никогда не использовались в роке. Если говорить обо мне, то я отталкивался от идей художников-дадаистов, и множество элементов позаимствовал из японской культуры. Думаю, мы ощущали себя первопроходцами, потому что до этого никому не приходило в голову использовать постмодернизм в музыке. Другим источником глэм-рока стал собственно рок, с его традицией одеваться и вести себя вызывающе. Если быть откровенным, то я думаю, что мы были настоящей элитой. Не буду отвечать за Roxy Music, но я-то уж точно был снобом... Я до сих пор считаю, что существовали две категории глэм-рокеров: тот, кто пришел к этому интуитивно, и тот, кто просто примазался. Мы, конечно же, были в первой!"

Продолжение следует...

Сообщение отредактировал sub_marine: 20 Сентябрь 2013 - 05:19

  • 0
Мне нравятся Коломойский, Ярош, Порошенко, Маккейн и фаршированный перец

#640 sub_marine

sub_marine

    Interpreter

  • Banned
  • PipPipPip
  • 216 сообщений
526
Очень хороший
  • Пол:Женщина
  • Город:UA

Отправлено 27 Апрель 2013 - 08:03

Зигги (2)

Барни Хоскинс приводит в своей книге Glam! слова Брайана Ино из группы Roxy Music: "Думаю, что все это началось из-за того, что происходило раньше: музыканты отворачивались от зрителей и играли пятиминутное гитарное соло, не обращая на них никакого внимания. А мы, Боуи и другие глэм-рокеры повернулись лицом к публике и сказали: "Мы хотим устроить для вас настоящее шоу!".

Изображение
Брайан Ино

Теперь 70-е годы называют золотой эрой рок-музыки, но глэм многие по-прежнему считают чем-то второсортным, не заслуживающим внимания, подобием вечеринки для трансвеститов. Однако с приходом глэм-рока на вершинах чартов снова, после Битлз в 60-х, оказались исполнители, основной аудиторией которых были подростки, и мейнстримовым артистам, таким как Элтон Джон, Род Стюарт и Роллинг Стоунз, пришлось измениться. Глэм стал частью сексуальной революции и посадил семена панка и новой волны. Глэм проложил дорогу для таких рок-титанов, как группы Queen и Kiss. Глэм проник в Америку и породил там "черный глэм" в виде Джорджа Клинтона и Батси Коллинза, а затем пророс побегами гермафродитных королей диско-вечеринок 80-х и дал импульс творчеству Принса и Мадонны.

На другом конце спектра находятся те, кто воспринимает Зигги и его последователей слишком серьезно, не желая замечать гротескность и ироничность этих персонажей. "Залогом долгожительства музыки, возникшей в начале 70-х, было прекрасное чувство юмора, лежавшее в ее основе, - сказал Боуи 20 лет спустя. - Мы ненавидели The Sweet, потому что они копировали внешние атрибуты глэма, но при этом были убийственно серьезны... мы относились к тому, что мы делали, с большой долей иронии... Помню, тогда я сказал, что рок должен проституировать себя, я и сейчас могу это повторить. Если ты работаешь в борделе, постарайся быть лучшей шлюхой из всех".

Разумеется, среди рок-журналистов и критиков нашлось немало тех, кто и слышать не хотел о новой музыке, объявив ее "пластиковой подделкой". Услышав "Get It On", Джон Пил, который до этого долгое время всячески превозносил и поддерживал Марка Болана, публично отрекся от него, а Боб Харрис отказался представлять Roxy Music в программе ВВС The Old Grey Whistle Test. Но в 1972 году даже рьяным противникам пришлось признать, что глэм стал культурным явлением, которое невозможно игнорировать.

По теме, документальный фильм ВВС Kings Of Glam (2006), без перевода



Среди многих характеров, из которых был создан Зигги Стардаст, возможно, самым важным был Игги Поп - рокер из Мичигана, с которым Боуи познакомился во время своей первой поездки в Нью-Йорк в сентябре 1971-го. В Британии в то время Игги Попа никто не знал, хотя уже в декабре 1970 года Боуи в интервью Melody Maker назвал его своим любимым вокалистом. После возвращения в Англию Боуи заявил продюсеру Кену Скотту, что хочет записать альбом в духе Игги Попа ("До того момента я вообще ни разу не слышал этого имени", - признался Скотт Гиллманам).

Концерты группы The Stooges часто заканчивались беспорядками и насилием, так как Игги стремился "освободить животную страсть рока". Именно ярость и страсть Боуи хотел привить своему новому детищу. Позднее Ли Блэк Чайлдерс из MainMan утверждал, что "Боуи был так страстно увлечен Игги, потому что ему хотелось почувствовать себя частью рок-н-ролльной тусовки, которая для Игги была естественной средой обитания. Игги Поп к тому времени был рокером-наркоманом из Детройта, а Дэвид Боуи - тихоней-студентом из южного Лондона, они принадлежали разным мирам, но Боуи решил позаимствовать кое-что из характера Игги и создать для себя новую реальность".

Игги воплощал в себе "настоящего американца, нетронутого цивилизацией", как говорил Дэвид позднее. "Я был повернут на Америке и американской музыке, и я был уверен, что в Англии мы должны иметь нечто похожее". Это в полной мере относится и к Лу Риду, оказавшему огромное влияние на Боуи-сонграйтера. "Он подсказал способ, как соединить рок-музыку с театром, - объяснял Боуи. - Он вывел нас на улицу, показал нам город, а мы заселили его своими персонажами".

Но если Лу и Игги оставались для Боуи больше виртуальными, нежели живыми героями, то Марк Болан был частью его окружения, его другом и постоянным соперником. К тому времени, когда начались студийные сессии Зигги, Болан уже прорвался на вершины чартов, прежние фолк-фантазии по мотивам Толкиена были отброшены, в его песнях теперь царил урбанистически-игриво-сексуальный настрой. Его новая группа играла на электрогитарах, и это оттолкнуло часть старых поклонников, зато привлекло легион новых. Весной-летом 1971 года два сингла T. Rex ("Hot Love" и "Get It On") в течение 10 недель занимали первые строчки британского чарта, меняясь местами. Необычную манеру пения - вплотную к микрофону, с придыханием, растягиванием слов, проглатыванием окончаний и сильным вибрато - которая в свое время выработалась у Марка от смущения перед публикой, и в итоге стала его визитной карточкой, Боуи без стеснения включил в набор вокальных трюков Зигги Стардаста. Кроме того, он скопировал его манеру держаться на сцене (которую Болан в свою очередь позаимствовал у рок-н-ролльщиков 50-х) и, что весьма немаловажно, его яркий мейкап. Когда в марте 1971 года Болан впервые появился в программе Top Of The Pops с блестками на щеках, вряд ли он мог вообразить себе последствия.

Горячие споры о том, кого - Болана или Боуи - следует считать родоначальником глэм-рока, не утихают по сей день. Нельзя отмахнуться от факта, что Болан сменил акустические гитары на электрические на целый год раньше, чем Боуи. Но, заметим мы, это произошло с помощью Тони Висконти, который перед этим работал над альбомом Боуи "The Man Who Sold The World". В феврале 1970 Болан присутствовал на легендарном выступлении Боуи с группой "Hype" в Раундхауз, а некоторые именно этот день считают датой рождения глэма. Метко высказался Мик Рок: "Если называть Дэвида Боуи Иисусом Христом глэма, тогда Марк Болан был его Иоанном Крестителем!"

"Думаю, Марк был бы обижен, если бы его ассоциировали только с глэм-роком, - сказал Боуи в 1998 году. - Как артист, он считал себя гораздо большим. Мне кажется, правильнее было бы назвать его мостом или связующим звеном - вот как он представлял свое место в музыке".

Продолжение следует...

Сообщение отредактировал sub_marine: 20 Сентябрь 2013 - 05:28

  • 0
Мне нравятся Коломойский, Ярош, Порошенко, Маккейн и фаршированный перец




Количество пользователей, читающих эту тему: 1

0 пользователей, 1 гостей, 0 анонимных